В преддверии праздника корреспондент «ВО» побеседовал с молодыми актёрами оренбургских театров и узнал некоторые нюансы их творческого пути.
1. Традиционный вопрос: с чего всё началось?
2. Твои представления о театре и реальность, с которой ты столкнулся, придя в театр, совпали или были неожиданности?
3. В каком амплуа ты больше всего видишь себя?
4. О каких ролях мечтаешь?
5. Что является наиболее сложным для молодого актёра в театре?
6. Ты согласен с выражением, что талантливый человек талантлив во всём?
7. Каким ты видишь себя актёром лет через пять?
8. Три главных слова, которые, по-твоему, характеризуют театр?

Артист Оренбургского государственного драматического театра им. М. Горького Константин Гусев
1. – Поначалу не собирался связывать свою жизнь с театром, думал попробовать себя в журналистике, даже писал статьи, планировал поступать в ОГУ на факультет журналистики. Но со временем охладел к этому направлению, затем папа порекомендовал мне попробовать себя в театральном искусстве. Прислушался к его совету, решил подавать документы в ОГИИ им. Л. и М. Ростроповичей и здесь уже выбрал актёрское направление. После окончания вуза попал в драматический театр и служу в нём второй год. Отмечу, что из 17 человек художественный руководитель театра, который вёл наш курс, оставил только четверых.
2. – Я думаю, что основные моменты, конечно, совпали. По существу, работа над теми же пьесами в студенческий период ничем особо не отличается от того же процесса, который есть в театре.
3. – Я думаю, что актёров определяли по амплуа в давние времена, сейчас такого нет. Большинство из нас в этом отношении универсальные. Тем более режиссёр сам распределяет роли в пьесе, исходя из собственных представлений. При этом на то мы и актёры, чтобы уметь играть на сцене любые роли, именно этому нас учат в вузе. Здесь в театре последняя моя роль – это кролик Эдвард в спектакле «Удивительное путешествие Эдварда», также играл в спектакле «Три толстяка» роль наследника Тутти. Пока это все большие роли, остальные в основном были в массовке.
4. – Хотелось бы попробовать сыграть какого-нибудь злодея. У меня не было такого опыта, поэтому мне интересно, насколько я смогу воплотить такой образ.
5. – Процесс адаптации к работе в театре у меня прошёл ещё в процессе обучения, ведь мы в этот период работали на малой сцене, ставили студенческие спектакли, кроме того, участвовали в массовых сценах.
6. – С выражением я согласен полностью, при этом для меня близким является другое: «Талант – это 10 процентов одарённости и 90 процентов труда». И в профессии актёра это так и есть.
7. – У нашего мастера курса было хорошее выражение. Когда мы у него спрашивали о планах на будущее, он говорил: «Я так далеко не живу». Однозначно могу сказать, что за этот период я театральную сцену не оставлю и буду развиваться в этом направлении.
8. – Люди, жизнь и катарсис.

Артистка-кукловод Оренбургского областного театра кукол Елена Скавронская
1. – В театре я служу четвёртый год, хотя с театром связана с детства. Можно сказать – театральный ребёнок, ведь мама у меня была художником и работала в наших оренбургских театрах. Поэтому и я после школы поступила в Оренбургский колледж искусств и решила связать жизнь с творчеством. Что касается театра кукол, то в студенческие годы, когда я проходила мимо него, он меня всегда привлекал, и я ещё тогда решила, что буду работать здесь. А побывав на гастролях Гродненского областного театра кукол (Беларусь), я влюбилась в это искусство. В итоге так и вышло, после учёбы пришла работать в наш театр.
2. – Я оказалась совершенно в иной для себя среде, поэтому, можно сказать, познавать все азы и нюансы работы в театре кукол пришлось здесь. Сейчас, конечно, уже есть опыт.
3. – Сейчас я играю Золушку, Царевну-лягушку, а больше всего мне нравится моя роль в спектакле «Али-Баба и сорок разбойников», в нём я играю жену Али-Бабы.
4. – Конкретной такой роли у меня нет, но мне бы хотелось сыграть злодейку. Это характерная роль, и мне бы хотелось попробовать себя в таком амплуа.
5. – Для меня главной трудностью был недостаток практического опыта, поэтому, как я уже говорила, приходилось многое осваивать с нуля. И можно сказать, что учиться продолжаю и в данный момент.
6. – Лично для меня талант –
это результат усердной работы над собой. И нельзя сразу родиться талантливым актёром, как и в любой другой профессии. Чтобы стать талантливым, необходим упорный труд над собой.
7. – Через пять лет я бы хотела увидеть себя неуставшей и понимающей, что я сделала правильный профессиональный выбор.
8. – Дисциплина, усердие и зритель.

Актёр Оренбургского государственного татарского драматического театра имени М. Файзи Марсель Рахматуллин
1. – Начну с того, что родом я из Ташлинского района, родился и вырос в татарском селе Баширово. Я горд и рад, что я родился именно там, потому что родная земля до сих пор питает меня энергией, вдохновляет меня в жизни, в работе и в творчестве. На своей малой родине я выучил родной татарский язык, благодаря моим родителям знаю историю, традиции и обычаи своего народа. Интересуюсь своей родо-
словной. С театром я столкнулся ещё в школе, тогда мы ставили спектакль по сказке Габудуллы Тукая «Шурале», я играл роль молодого парня Былтыра. Тогда и появилась любовь к театру. Хотя любовь к творчеству у меня заложена с молоком матери, ведь родители у меня творческие, как и другие мои предки. В свою очередь я тоже хочу передать эту любовь к творчеству своим детям. Сейчас у меня два сына, один из которых уже играет на сцене театра. При этом отмечу, что в детстве были мысли связать свой профессиональный путь с медициной, затем хотел стать охотоведом. В то же время в моём детстве к нам периодически приезжал с гастролями театр им. М. Файзи.
Для односельчан всех возрастов это было всегда большим событием. На спектакли собиралась вся деревня. В театре работал мой дядя, и мне всегда было интересно, что он делает. Одним словом, сцена меня приворожила, и я понял, что здорово что-то делать на сцене, отдавая людям свою энергию и получая в ответ заряд положительных эмоций от них. А решающую роль в моём самоопределении сыграли родители, они первыми заговорили о том, что мне нравится выступать на сцене, порекомендовали попробовать себя в этом направлении. Затем перед поступлением в ОГИИ им. Л. и М. Ростроповичей я побывал в татарском театре, побеседовал с руководителем и главным режиссёром Растамом Абдрашитовичем Абдуллаевым. А после поступления, можно сказать, влюбился в магию театра.
2. – Ещё будучи студентом, я задавал себе вопрос, надо ли мне всё же идти в театр после окончания или нет. Некоторые мои одногруппники уходили. В итоге я проанализировал и понял, что раз выбрал данную профессию, значит, мне это нравится. Поэтому пасовать и бояться трудностей не должен. В труппе театра я служу с 2007 года. И особой разницы в моих представлениях о театре с тем, что я увидел, здесь не было.
3. – За этот период у меня, конечно, было много самых разноплановых ролей. При этом я больше приверженец драматических ролей.
4. – Мечтаю о роли Гамлета. Шекспир и его произведения всегда актуальны и поднимают вечные темы. А темы, которые поднимает театр, должны быть всегда востребованы у нашего зрителя.
5. – Для меня это был языковой барьер. Театр у нас национальный, спектакли мы ставим на литературном татарском языке. Отмечу, что в татарском языке несколько диалектов, и я изначально говорил на мишарском диалекте. Поэтому первые годы мне пришлось определённое время адаптироваться в этом плане. Но я никогда не опускал руки, всегда работал над собой и в конце концов устранил эту проблему.
6. – С этим высказыванием согласен на 100 процентов. Я впервые его услышал от своего педагога Виктора Васильевича Ренёва, он их произнёс в мой адрес, и именно тогда они мне запали в душу.
7. – Если говорить о ближайшей пятилетке, то я, безусловно, вижу себя на сцене нашего родного театра. И я себе давно ответил на вопрос о месте жительства, считаю неважным, где человек находится, важно, что у него внутри и что он делает и с какими мыслями. Не вижу смысла в том, чтобы скитаться по другим городам, здесь мне комфортно и здесь я должен себя реализовать.
8. – Актёр, зритель и катарсис.

Солист Оренбургского государственного областного театра музыкальной комедии Тимофей Лымарев
1. – В нашем театре служу с 2017 года, а пришёл сюда ещё в студенческие годы. Сам из семьи потомственных врачей, но свою жизнь решил не связывать с этой сферой. Я всегда занимался вокалом, петь люблю с детства, учился в музыкальной школе. В 11-м классе выбирал между тем, чтобы пойти учиться на юриста или экономиста либо связать свою жизнь с творческой профессией. Выбрал творчество, поступил в Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей. В вузе меня стали привлекать, кроме вокала, актёрские этюды, я понял, что меня как-то по-особому привлекает актёрская игра.
2. – Не могу сказать, что мои представления совпали. В институте нам давали общее представление о театре, а когда я пришёл в наш театр, то, можно сказать, открыл для себя новый мир. Я бы эти чувства сравнил с теми, когда учишься водить автомобиль в автошколе, а затем самостоятельно выезжаешь на дорогу.
3. – Мне всегда нравились комические роли, в них есть полёт души, особая импровизация. В театре я играю в основном такие роли, хотя и серьёзные роли тоже есть в моём репертуаре.
4. – Хотелось попробовать себя в роли Елецкого из «Пиковой дамы» либо что-то спеть из репертуара Лучано Паваротти.
5. – Исходя из своего опыта скажу, что у меня сильных трудностей не было. За это я благодарен нашему творческому коллективу. Они меня сразу очень хорошо приняли и всегда давали хорошие советы и поддержку.
6. – В этом выражении есть доля истины, но я больше склоняюсь к тому, что в театре у актёра большое значение для него имеет стремление к обучению и совершенствованию самого себя. Каждый раз, выходя на сцену, я в своей роли ищу что-то новое и что-то интересное. Поэтому останавливаться в своём развитии актёру никогда нельзя.
7. – Честно скажу, я плохой провидец (улыбается. – Прим. авт.)! Буду развивать тот творческий потенциал, который есть сейчас. И, уже отталкиваясь от него, двигаться дальше.
8. – Философия, психология и жизнь.