Актриса Олеся Баранова в театре «Пьеро» служит с 2002 года, но на его сцену пришла не сразу. После окончания училища культуры работала воспитателем, а также преподавала в детской театральной студии. В 2011 г. окончила Челябинскую государственную академию культуры и искусства. Сейчас она обладатель множества творческих наград.
– Играть в куклы любила с детства и, можно сказать, до выпускного класса. К тому же очень нравилось говорить разными голосами, мама меня ругала «перестань коверкать голос». При этом кого-либо из семьи в театральной среде у меня не было. После училища был период, когда мечтала покорить столичные театры. Но из-за своей скромности осталась в Оренбурге, устроилась в театральную студию «Шалун» на базе лицея №5. Но преподавательская деятельность мне не доставляла удовольствия, хотя дети ходили ко мне на занятия с большим удовольствием. Через какое-то время мне предложили место воспитателя – на моём попечении была группа – это дети 3 – 4 лет, ставила с ними небольшие постановки. Однажды к нам приехал театр «Пьеро». Я так была покорена игрой актёров, куклами. Спустя время у нас с гастролями побывал ещё и областной театр кукол, они тоже поразили меня своим выступлением. Но так как я была несмелой, то не решалась подойти, а одна из коллег говорит: «Узнай, может, им нужны актёры». Всё-таки набралась храбрости, подошла к артисту Андрею Гордееву и спросила его, не нужны ли им случайно актрисы. В ответ он попросил меня сказать «А», я сказала. Он: «Кто так говорит, где посыл, ну-ка в стенку скажи, пробей её». Я повторила, он дал мне номер своего телефона и попросил прийти к нему. Слушая его рассказы о том, что в театре есть куклы больших размеров и артисты, работая с ними, очень сильно вредят своему здоровью, я испугалась, к тому же в училище у меня был неприятный случай. В итоге – продолжила работать в театральной студии. При этом желание играть на сцене никуда не ушло. И мне как-то приснился сон, в котором голос говорит: «Олеся, иди в театр». Я рассказала о нём своему педагогу в театральной студии, а она в ответ: «Олеся, это знак – иди к Андрею». Набралась смелости и пошла к нему домой. В тот момент у него в гостях был актёр Дмитрий Толкунов, который меня отругал и сказал, что я профукала своё счастье и в областной театр актрисы уже не нужны, а в «Пьеро» нужны. Было это в 2002 году, тогда я и оказалась в нашем театре. О своём выборе я нисколько и никогда не пожалела.
Главным качеством актёра-кукольника считаю искренность. Когда зрители видят, что у тебя глаза горят, они тоже заряжаются этой энергетикой.
Во Всемирный день театра кукол хотела бы пожелать коллегам прежде всего вдохновения. Чтобы у каждого артиста был на горизонте свет, который бы вёл их по творческому пути, – говорит Олеся Баранова.

Актёр Михаил Нечаев только делает первые шаги на большой театральной сцене. В 2022 году по окончании Оренбургского областного колледжа культуры и искусства молодой человек был принят в труппу театра. Сейчас артист занят в ряде постановок. При этом, по словам Михаила, в будущем в планах у него попробовать себя в режиссуре.
– Родом я из города Кувандыка, после окончания школы у меня был выбор поступать в педагогический вуз на исторический факультет либо в колледж культуры. В итоге пошёл учиться в областной колледж. В качестве актёра впервые попробовал себя в нашем студенческом театре и понял, что игра на сцене меня затягивает. После учёбы тоже стоял выбор – пойти в преподаватели, но меня всегда отталкивало то, что в этой сфере много бумажной работы. Хотя сейчас параллельно занимаюсь преподаванием, веду мастер-классы. Как-то увидел объявление, что в театр кукол «Пьеро» требуются актёры. К тому же у меня на тот момент здесь уже работал товарищ, который также предложил попробовать мне обратиться по поводу вакансии. Я пришёл к художественному руководителю Александру Борисовичу Ярилову, побеседовали с ним и меня взяли без прослушивания. Так как я всё-таки не имею за плечами опыта, то играю всё, что предложит режиссёр. По большей части это так называемые белые клоуны. Для меня игра на сцене – это прежде всего развитие своего творческого потенциала, его совершенствование. На актёрском искусстве я останавливаться не собираюсь. В этом году планирую поступать в Санкт-Петербурге на факультет режиссуры театра кукол на курс Александра Яновича Стависского.
Я люблю театральную сцену, и это для меня самый большой стимул, который вдохновляет меня в моей профессии. Именно театральная сцена и в целом театр позволяют полноценно жить, и именно так, как мне хочется.
Хотел бы также отметить, что в театре «Пьеро» мне нравится наш дружный коллектив, всех уважаю, люблю и уверен, что все в любой момент поддержат и при необходимости помогут. Во Всемирный день театра кукол всем, кто занят в нашей сфере, больше всего желаю удачи и, конечно же, творческих успехов, – поделился Михаил Нечаев.

Актёр Вадим Киселёв, как и его коллега по сцене Михаил, в театре «Пьеро» служит с 2022 года. В театральную труппу пришёл сразу после окончания Оренбургского областного колледжа культуры и искусства.
– У меня был опыт игры на сцене драматического театра, но в кукольном театре мне интереснее. Если в драме ты играешь больше телом, то в куклах ты как актёр должен вдохнуть жизнь. А это очень сложно, ведь ты, по сути, на сцене управляешь человеком. Просто быть кукольником – значит окунуться в особый мир, где нужно связать себя с инструментом – куклой. Что есть душа куклы? Рука кукловода. Бывает, что зритель даже не замечает артиста, значит, в этот момент всё складывается правильно. Актёр обнуляет себя, а зрители перестают видеть большого человека, стоящего над куклой. По сути, кукла – это дерево, ткани, папье-маше, но мы в определённый момент понимаем, что кукла будто бы живёт. Это происходит потому, что кукловод сделал максимально простые и правдоподобные движения. И когда зритель верит, в душе образуется удивительное чувство куража. Кажется, будто ты всесилен, а куклы – живые.
К каждой роли приходится достаточно длительное время готовиться. Когда я смотрю на куклу, сразу начинаю прикидывать её образ. Представляю, как она себя будет вести в предлагаемых постановкой обстоятельствах. При этом поиск этой основы занимает очень много времени. Вот мы сейчас с Михаилом репетируем, меняемся ролями, чтобы посмотреть, как выглядит наша роль со стороны, а также что можно добавить и как её развить. Самое главное, чтобы зритель поверил в тот образ, который актёр воплощает на сцене. Вообще дети – самые строгие критики. Если им неинтересно – всё, ты ничем не захватишь их внимание. А если зацепил, увлёк, они тоже поверят в сказку.
Театральная сцена даёт мне прежде всего новые эмоции и возможность воплотить то, что я не могу сделать в обычной жизни.
В Международный день театра кукол коллегам пожелаю: «фраза – действие, действие – фраза» – это основное правило кукольников, – говорит Вадим Киселёв.

Справка
Международный день театра кукол (World Puppetry Day) с 2003 года отмечают 21 марта. История праздника началась в 2000 году на XVIII Конгрессе Международного союза деятелей театра кукол в Магдебурге. Именно тогда Дживада Золфагарихо, иранский деятель кукольного театра, предложил учредить День кукольника. Через два года на заседании Международного Совета UNIMA в Атланте установили дату празднования.
Первое упоминание о кукольном театре в России относится к 1636 году. Первые в России гастроли кукольников состоялись в 1700 году. В 1931 году был открыт Государственный академический центральный театр кукол им. С.В. Образцова. Спустя шесть лет при нём создали Музей театральных кукол, коллекция которого является одной из лучших в мире.

Фото Александра Ашихмина